— R 21 aka Restoring Solidarity | 2022
Mohanad Yaqubi

In oktober 2018 ontving de archivaris en filmmaker Mohanad Yaqubi een onverwachte uitnodiging van Jocelyne Saab, die voorstelde tot een cinematografische samenwerking. Saab overleed voordat hij kon antwoorden, waardoor het verzoek achterbleef als een laatste, open vraag. Gedreven door de vraag waarom zij zich tot hem richtte, onderneemt Yaqubi een diepgaande verkenning van haar archieven, waarbij hij de ingewikkelde draden tussen artistieke expressie en politieke strijd volgt, terwijl hij de intieme consequenties navigeert van een leven dat volledig was toegewijd aan revolutie en de zoektocht naar gerechtigheid.

​

REVOLUTIONARIES NEVER DIE is een hommage aan een onafhankelijke Arabische vrouwelijke filmmaker die werkte in een turbulente tijd en haar leven wijdde aan het documenteren van plekken en mensen die niet meer bestaan. De film construeert Saabs filmische biografie door fragmenten beeldmateriaal in chronologische volgorde te monteren, waardoor een fascinerend en levendig portret van haar ontstaat. Het reflecteert zowel op Saabs opmerkelijke politieke volharding als op haar rol als filmmaker in een tijd van strijd.

​

REVOLUTIONARIES NEVER DIE gaat over Jocelynes reis in de jaren 70, verteld met haar eigen stem. Saabs ervaring wordt verteld met filmmaken als medium om de complexiteiten van het Arabische politieke leven in de jaren 70 te ontrafelen, met een primaire focus op de Palestijnse revolutie en de positie van Libanon in die tumultueuze tijden. De voice-over is vervaardigd via een uitgebreid proces van collage en stemmontage, trouw blijvend aan de chronologie maar gebruikmakend van de enorme hoeveelheden materiaal die Saab bij elke film beschikbaar stelde: ze bewaarde rushes en zorgde ervoor dat haar films ook in het Engels, Frans en Arabisch werden ingesproken voor brede verspreiding.

 

In het huidige, verdeelde heden is het belangrijkste doel van Revolutionaries Never Die om terug te kijken naar het verleden als een manier om de toekomst te beïnvloeden. De film reflecteert op geopolitiek evenals op de persoonlijke en emotionele verstrengeling met deze gebeurtenissen vanuit een cinematografisch perspectief, en opent nieuwe wegen om tijd en geheugen te benaderen. Het maakt herschikkingen mogelijk die de context kunnen veranderen, waarbij elke nieuwe ordening van beelden in een filmsequentie ons heden beïnvloedt. Reflectie op het verleden is een handeling die onze waarneming transformeert en onze overtuigingen kan uitdagen.